Pacho Flores con Prieto y la North Carolina Symphony

Pacho Flores con Prieto y la North Carolina Symphony

Pacho Flores debuta con la North Carolina Symphony bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto y acompañado por Héctor Molina al cuatro venezolano. El repertorio lo conforman el concierto para trompeta de Haydn y el Concerto Venezolano, de Paquito D’Rivera y los conciertos tendrán lugar en el Meymandi Concert Hall de Raleigh el viernes 22 y sábado 23 de septiembre a las 20:00 horas.

3 nominaciones a los premios Grammy latinos

Pacho, Prieto y D’Rivera son tres de los participantes en el último disco de Pacho Flores para Deutsche Grammophon, ESTIRPE (2022), nominado a los Latin Grammys 2023 en tres categorías: Major álbum de música clásica; mejor composición clásica contemporánea (Concerto Venezolano de Paquito D’Rivera) y mejor arreglo (Crónicas Latinoamericanas de Daniel Freiberg).

Grabado entre el 3 y el 6 de septiembre de 2019 en los estudios Churubusco de Ciudad de México con la Orquesta Sinfónica de Minería e Ingo Petri a la producción, ESTIRPE contiene cuatro nuevos conciertos para trompeta y orquesta escritos para Pacho y su extenso parque de trompetas, cornetas y fliscornos que fabrica expresamente para él la compañía STOMVI, de los que utiliza hasta doce instrumentos distintos en esta grabación.

Pacho Flores con Prieto y la North Carolina Symphony

Los conciertos que componen ESTIRPE se deben a Arturo Márquez, Concierto de Otoño, Paquito D’Rivera, Concerto Venezolano, Daniel Freiberg, Crónicas Latinoamericanas, y Efraín Oscher, Concierto Mestizo, además de Morocota, una pieza breve del propio Pacho. Crónicas Latinoamericanas compite como arreglo pues se trata de un concierto escrito originalmente para el clarinete de Paquito D’Rivera, bajo encargo de la West Deutsche Rundfunk de Colonia, que Freiberg adaptó para trompeta; Concerto Venezolano y Concierto de Otoño son resultado del proyecto de encargos compartidos de nuevos conciertos de trompeta que el propio Pacho ha promovido, y Mestizo fue encargado por la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar en 2010. Mestizo fue el primer gran concierto para trompeta y orquesta compuesto específicamente para diversos instrumentos de la familia, por lo que se puede decir llevaba en él el germen de todos los nuevos conciertos que estos compositores y otros como Roberto Sierra, Christian Lindberg, Gabriela Ortiz o Igmar Alderete, han compuesto para Pacho y su arsenal en los últimos años.


 

Enrico Onofri dirige la Orquesta Ciudad de Granada

Enrico Onofri dirige la Orquesta Ciudad de Granada

Enrico Onofri dirige la Orquesta Ciudad de Granada el próximo viernes 22 de septiembre en el Auditorio Manuel de Falla a las 19:30 horas. El programa, dedicado al clasicismo temprano, incluye obras de Joseph y Michael Haydn, Sacchini, Mozart, Sammartini y Boccherini. Director titular de la Filarmónica Toscanini de Parma, director asociado de la Münchener Kammerorchester y de la Orchestre National d’Auvergne, así como director asociado de la Haydn Philharmonie, fue concertino de 1986 a 2010 del conjunto Il Giardino Armonico, tras sus inicios junto a Jordi Savall y Nikolaus Harnoncourt. En 2002 comenzó su carrera como director con orquestas sinfónicas, de cámara e históricas como la Orquesta de Cámara de Viena, la Akademie für Alte Musik, la Orquesta Barroca de Sevilla, la Camerata Bern, la Bochumer Symphoniker y el Festival Strings de Lucerna. Ha trabajado también con la Kammerorchester Basel, Tafelmusik Toronto, Orchestra Ensemble Kanazawa, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, el Divino Sospiro, Real Orquesta Sinfonica de Sevilla, Orchestra dell’Opéra de Lyon, Orchestra Metropolitana de Lisboa, Real Filharmonía de Galicia o la Riga Sinfonietta.

Director de orquesta, violinista y profesor, Onofri creció en el antiguo taller de sus padres en Rávena (Italia), rodeado de la belleza del pasado desde el inicio de sus estudios musicales, desarrollando así una pasión por las representaciones históricas. Como director y solista, se vio así llevado a explorar el repertorio del siglo XVII al XX creando su lenguaje personal a través del conocimiento de las praxis históricas, pensadas como extraordinarias fuentes de inspiración para nuevas ideas y panoramas en la interpretación. De este modo, Enrico continúa desarrollando nuevas conexiones, dirigiendo nuevos programas que van desde el siglo XVIII hasta la música contemporánea.

Enrico Onofri dirige la Orquesta Ciudad de Granada

Photo by Maria Svarbova

En el campo de la ópera, ha dirigido producciones operísticas en la Ópera de Lyon, Teatro de la Maestranza de Sevilla o Halle Staatstheater, entre otros, colaborando con directores de escena como Alessio Pizzech, Mariame Clément, David Marton y Stephen Lawless. Enrico Onofri ha recibido numerosos y prestigiosos galardones discográficos, así como el Premio Abbiati 2019 a mejor solista del año.


 

Delyana Lazarova debuta en el Festival Enescu de Bucarest

Delyana Lazarova debuta en el Festival Enescu de Bucarest

Delyana Lazarova debuta en el Festival Enescu de Bucarest al frente de la Orquesta Sinfónica de Bucarest y los solistas de violín Diana Moṣ y Vlad Stănculeasa. El programa incluye: Dan Dediu (1967): Frenesia for Orchestra op. 84 (2000), Adrian Iorgulescu (1951): Hypostases VI para violín, metales y percusión, Béla Bartók (1881-1945): Concierto para violín y Orquesta Nº 1 Sz 36 (1907/08) y Jean Sibelius (1865-1957): Sinfonía Nº 5 op. 82, y podrá ser visto en directo a través de la página web del festival. Este concierto, que tendrá lugar en el Radio Hall de Bucarest el 10 de septiembre, inaugura una temporada en que Delyana Lazarova se pondrá al frente de importantes orquestas como Orquesta Filarmónica de Sofía, Orchestre National de Bordeaux, BBC Symphony Orchestra, Tiroler Sinfonieorchester Innsbruck, Northern Chamber Orchestra, Dresdner Philharmonie, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Sinfonieorchester Basel, Hamburger Camerata, Hallé Orchestra Manchester, Münchner Kammerorchester, BBC Scottish Orchestra, Orquesta de Cámara de la Radio Rumana, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta de Cámara de Lausanne, Göttinger Symphonieorchester, Oregon Symphony, Bremer Philharmoniker u Orquesta de la Radio Nacional de Bulgaria

Después de ganar la primera edición del Concurso Internacional Siemens Hallé de Dirección de Orquesta en febrero de 2020, Delyana Lazarova fue directora asistente de Sir Mark Elder en la Orquesta Hallé y directora musical de la Orquesta Juvenil Hallé en Manchester. En el mismo año, ganó el Premio de Dirección James Conlon en el prestigioso Festival de Música de Aspen, y éxitos anteriores incluyen el Concurso Internacional de Dirección de NRTA en 2019 y la Beca de Dirección Bruno Walter en el Festival de Música Contemporánea de Cabrillo en California en 2017 y 2018. La temporada pasada trajo algunos debuts emocionantes para Delyana: en Estados Unidos dirigió la Orquesta Sinfónica de Fort Worth, la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico y River Oaks Chamber Orchestra de Houston. Dirigió al Staatstheater Darmstadt en su Concierto de Año Nuevo, trabajó por primera vez con la Sinfónica de Gotemburgo, la Kammerorchester de Basel, la WDR Funkhausorchester de Colonia o la Orquesta Nacional de Lille y regresó a la Orquesta Nacional de Francia y a la Sinfónica de la Ciudad de Birmingham. En temporadas anteriores Delyana Lazarova trabajó con orquestas como la BBC Philharmonic Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Real Filharmonía de Galicia, Klangforum Wien, Kammerphilharmonie Graubünden, Musikkollegium Winterthur, Collegium Musicum Basel, London Mozart Players, Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional de Bulgaria, Orquesta Sinfónica de Göttingen, Orchestre des Staatstheaters Meiningen, Orquesta del Festival de Estonia y la Orquesta de la Academia de Dirección de Aspen.

Delyana Lazarova debuta en el Festival Enescu de Bucarest

La educación musical internacional de Delyana Lazarova le ha ofrecido la posibilidad de desarrollar un amplio repertorio. Nacida en Bulgaria, tiene una afinidad natural con el repertorio de Europa del Este y Rusia (Dvořák, Stravinsky, Chaikovsky, Bartók), pero se siente igualmente a gusto en el período clásico vienés, influenciada principalmente por sus estudios en Suiza. Delyana también es una apasionada de la música contemporánea; en la temporada 2022/23 dirigió un estreno mundial de William Balcom, así como obras de Caroline Shaw y Dobrinka Tabakova. La temporada pasada estrenó Mars, de Jennifer Walsh en Ámsterdam y Viena con Klangforum Wien, y otros compositores que han aparecido en su programación en temporadas recientes incluyen a Sofia Gubaidulina, Joan Tower, Jennifer Walshe, Oliver Vibrans, Christopher Theofanidis, Michael Gilbertson y Charles Peck. Delyana estudió dirección en la Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) con el profesor Johannes Schlaefli. Asistió a numerosas clases magistrales con Bernard Haitink, Paavo Järvi, Leonard Slatkin, Mark Stringer, Robert Spano y Mathias Pintscher, entre otros. También asistió a Cristian Măcelaru en la Orquesta Sinfónica WDR de Colonia y la Orquesta Nacional de Francia. Además de su master en dirección, es una violinista consumada con un master y diploma de interpretación de la Escuela de Música Jacobs en Indiana, donde estudió con Mauricio Fuks y recibió una beca por su excelencia artística.


 

Pacho Flores con Dudamel y LA Phil en el Hollywood Bowl

Pacho Flores con Dudamel y LA Phil en el Hollywood Bowl

Pacho Flores debuta con la Orquesta Filarmónica de Los Angeles y Gustavo Dudamel en el Hollywood Bowl el próximo 18 de Julio ofreciendo el Concierto de Otoño de Arturo Márquez. El Concierto de Márquez se enmarca en un programa que incluye el estreno de La Serpiente de Colores, de Cortés-Álvarez, encargo de la orquesta, y Estancia de Ginastera en su versión de ballet completa. Pacho, que acaba de clausurar su residencia junto a la Royal Liverpool Philharmonic con la que ofreció el estreno británico de Altar de Bronce de Gabriela Ortiz, pone así el broche de oro a una temporada que le llevó a México, Singapur, Chipre, Alemania, Venezuela, Gran Bretaña, Serbia, Noruega, España o Colombia, dos veces a Canadá, Quebec y Montreal, y varias veces a EEUU, incluido su debut con la Sinfónica de San Francisco o sus regresos a Tucson y San Diego donde es invitado habitual, así como nuevas visitas al Dartmouth College o Walla Walla Symphony. 

Ha sido también la temporada de cierre del ciclo de estrenos de Historias de Flores y Tangos de Daniel Freiberg y del inicio de los de Altar de Bronce de Gabriela Ortiz con la Sinfónica de Galicia, bajo la dirección de Hernández-Silva, y de la presentación de su última grabación, ESTIRPE, en Deutsche Grammophon. Dudamel cierra una lista de directores con los que ha trabajado Pacho esta temporada y que incluye a Manuel Hernández-Silva, José Luis Gómez, Christian Vásquez, Domingo Hindoyan, Rafael Payare, Carlos Miguel Prieto, Felix Mildenberger, Anu Tali o Alondra de la Parra.

Pacho Flores con Dudamel y LA Phil en el Hollywood Bowl

La temporada que viene, que de nuevo comenzará en México, verá el debut de Pacho con nuevas orquestas de EEUU como la Orquesta de Minnesota, la North Carolina Symphony o la New World Symphony, además de regresar una vez más a San Diego para cerrar el ciclo de estreno de Gabriela Ortiz, y a Ohio para el estreno de Caballos Mágicos de Christian Lindberg, o a los festivales Casals de Puerto Rico y Bravo Veil! de Colorado; y le llevará a Suecia, Alemania, Polonia, Finlandia y de nuevo a Singapur y Noruega, además de volver a estar más presente en las programaciones de las orquestas españolas como la Orquesta Ciudad de Granada o Sinfónica del Vallés, con las que debuta, Filarmónica de Gran Canaria, Sinfónica de la Región de Murcia u Orquesta de Córdoba. La temporada 23/24 será también la de los estrenos de su concierto para clarinete, escrito para Juan Ferrer por encargo de la Sinfónica de Galicia, Orquesta de Extremadura y Sinfónica de la Región de Murcia, que se estrenará bajo la batuta de Christian Vásquez (OSG y OSRM) y Andrés Salado (OEx).


 

Hernández-Silva regresa a la Filarmónica de Buenos Aires

Hernández-Silva regresa a la Filarmónica de Buenos Aires

Manuel Hernández-Silva regresa a Argentina para dirigir por segunda vez esta temporada a la Filarmónica de Buenos Aires en el Teatro Colón. Si el pasado marzo asumió la responsabilidad de dirigir el concierto inaugural de la temporada de la orquesta con un monográfico Brahms, en esta ocasión, 8º concierto de abono, sábado 1 de julio, dirigirá Diario VI, de Gerardo Gandini, uno de los compositores argentinos más importantes del s. XX, la Sinfonía Concertante de para violín y viola de Mozart, con Xavier Inchausti, violín, y Pablo Saraví, viola, como solistas, y la 7ª Sinfonía de Dvořák. Su estancia en Argentina se prolongará una semana para dirigir a la formación en la ciudad de Rosario.

En las últimas temporadas la relación de Manuel Hernández-Silva con la Filharmonía de Buenos es ha estrechado considerablemente, pues por estas mismas fechas en 2019 ya dirigió, en su debut con la orquesta, dos programas de abono consecutivos, y regresó, de nuevo un mes de julio, en la temporada 2022. 8ª Sinfonía de Dvořák, 2ª de Schumann, 6ª de Schubert o 1ª de Brahms son algunas de las grandes sinfonías que formaron parte de sus programas con la Filarmónica, junto a conciertos como 2º para piano de Saint-Saëns, 2º de Beethoven o concierto para violín de Brahms, con solistas como Martina Filjak, Arta Arnicane o Sergei Dogadin. Beethoven, Ravel y Berlioz son otros compositores cuyas obras dirigió en el Colón, junto a un estreno absoluto de la compositora argentina Claudia Montero.

Hernández-Silva regresa a la Filarmónica de Buenos Aires

Otros compromisos venideros incluyen la Praga Philharmonia en el Festival Internacional de Český Krumlov en la República Checa, la Swedish Chamber Orchestra, la NFM de Wroclaw en Polonia, la Sinfónica de Singapur o su regreso a la Arctic Philharmonic de Noruega. En España se le espera de nuevo en las Orquestas de Córdoba, Ciudad de Granada y Sinfónica de la Región de Murcia.