Aarón Zapico dirige La liberazione di Ruggero dall’isola d’Alcina, Commedia in musica en un prólogo y cuatro escenas de Francesca Caccini (1587-ca 1641), estrenada en la Villa Poggia Imperiale de Florencia el 3 de febrero de 1625. Se trata de una nueva producción del Teatro Real en co-producción con los Teatros del Canal, donde tendrán lugar las funciones los días 4, 5 , 7 , 8 y 9 de junio. Junto a Aarón Zapico y la dirección de escena corre a cargo de Blanca Li, el reparto es el siguiente: Melissa: Vivica Genaux, Alcina: Lidia Vinyes-Curtis, Sirena/Mensajera/Dama triste: Jone Martínez, Ruggiero: Alberto Robert, y Nettuno/Astolfo/Pastor enamorado: Francisco Fernández-Rueda y el ensemble orquesta está formado por Forma Antiqva junto a solistas de la Orquesta Sinfónica de Madrid, titular del Teatro Real
Este ballettoin musica basado en los cantos 6 a 8 del Orlando furioso de Ariosto no es solo la primera ópera jamás compuesta por una mujer, sino también una de las primeras en ser representadas fuera de Italia –más concretamente, en Polonia– tras su estreno en la corte de los Medici. El libreto demanda un fastuoso surtido de efectos teatrales –hipogrifos, una embarcación construida con huesos de ballena, un monstruo marino alado y un ballet ecuestre– e incluye una variada gama de ritornelli, balletti, coros y tríos vocales femeninos, a la manera de los célebres concerti delle donne de las damas de Ferrara. Personalidad clave en el nacimiento del género lírico –participó con solo trece años en el estreno de la Euridice de Peri, la ópera más antigua cuya música se haya conservado–, Caccini encarnó además a la hechicera Alcina en el estreno florentino de su obra, dando así prueba de sus múltiples talentos e inaugurando la ilustre nómina de óperas –de Rossi, Lully, Händel, Vivaldi y Haydn, entre otros muchos– basadas en la inspiradora obra de Ariosto que conforma uno de los hilos conductores de esta temporada.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas y agrupaciones especializadas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Málaga, Granada, Córdoba o Bilbao, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país. Actualmente su trabajo se centra en la dirección de ópera barroca y música orquestal, una nueva mirada al siglo XVIII español, el trabajo con grandes solistas e, incluso, frecuentes incursiones en la música contemporánea y proyectos transversales que aúnan diferentes disciplinas artísticas, como el cine y la literatura. Es invitado con regularidad a salas de la importancia del Teatro Real, Teatro de la Zarzuela y Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Real, Palau de les Arts de Valencia o Festival Internacional de Música de Granada, entre muchos otros escenarios, donde presenta atrevidos programas siempre valorados por su cohesión y calidad. Embajador del patrimonio español en el Rudolfinum de Praga, de la obra de Bach en su festival de Eisenach, de la música de Händel en su festival de Halle e invitado frecuente en los festivales europeos de mayor tradición, su cuidada y selecta discografía en la casa alemana Winter & Winter recibe el aplauso unánime de la crítica especializada, y ha sido nominado en varias ocasiones a los International Classical Music Awards. Ha sido profesor en diferentes conservatorios superiores y docente invitado en universidades de España, Panamá, Costa Rica, Australia o Singapur. De espíritu inquieto, comprometido y emprendedor, ha fundado asociaciones y plataformas para la protección de los derechos de los músicos, proyectos sociales y solidarios con la música como elemento integrador o el primer concurso de música antigua en España. A pesar de su juventud, su trayectoria ha sido merecedora de diversos premios y reconocimientos de prensa, radio y televisión, ayuntamientos, asociaciones de músicos y festivales o fundaciones culturales de todo el país. Aarón Zapico es jurado de los Premios Princesa de Asturias de las Artes.
Aarón Zapico se pone al frente de la Orquesta de Córdoba el próximo 8 de febrero para dirigir un interesante programa de compositores ingleses, italianos y españoles del s. SVIII y XIX temprano, que incluye un estreno en tiempos modernos: Charles Avison (1709-1770), Concerto grosso n.º 5 en re menor (1744); Vicente Basset (fl.1748-1762), Apertura a più stromenti (1753); Nicolás Conforto (1718-1793), La Nitteti, Obertura (1756); Vicente Basset, Apertura a più stromenti (1753); Juan Crisóstomo de Arriaga (1806-1826), Obertura en fa menor, Op.1 (1818); José De Nebra (1702-1768), Iphigenia en Tracia, Obertura (1747); José Castel (1737-1807), Sinfonía nº. 3, Re-estreno en tiempos modernos; Cayetano Brunetti (1744-1798), Sinfonía en do menor, L.321.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas y agrupaciones especializadas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Málaga, Granada, Córdoba o Bilbao, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país. Actualmente su trabajo se centra en la dirección de ópera barroca y música orquestal, una nueva mirada al siglo XVIII español, el trabajo con grandes solistas e, incluso, frecuentes incursiones en la música contemporánea y proyectos transversales que aúnan diferentes disciplinas artísticas, como el cine y la literatura. Es invitado con regularidad a salas de la importancia del Teatro Real, Teatro de la Zarzuela y Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Real, Palau de les Arts de Valencia o Festival Internacional de Música de Granada, entre muchos otros escenarios, donde presenta atrevidos programas siempre valorados por su cohesión y calidad. Embajador del patrimonio español en el Rudolfinum de Praga, de la obra de Bach en su festival de Eisenach, de la música de Händel en su festival de Halle e invitado frecuente en los festivales europeos de mayor tradición, su cuidada y selecta discografía en la casa alemana Winter & Winter recibe el aplauso unánime de la crítica especializada, y ha sido nominado en varias ocasiones a los International Classical Music Awards.
Ha sido profesor en diferentes conservatorios superiores y docente invitado en universidades de España, Panamá, Costa Rica, Australia o Singapur. De espíritu inquieto, comprometido y emprendedor, ha fundado asociaciones y plataformas para la protección de los derechos de los músicos, proyectos sociales y solidarios con la música como elemento integrador o el primer concurso de música antigua en España. A pesar de su juventud, su trayectoria ha sido merecedora de diversos premios y reconocimientos de prensa, radio y televisión, ayuntamientos, asociaciones de músicos y festivales o fundaciones culturales de todo el país. Aarón Zapico es jurado de los Premios Princesa de Asturias de las Artes.
Aarón Zapico dirige El Mesías de Haéndel con la Orquesta Sinfónica de Bilbao, los solistas Jone Martínez, Luciana Mancini, Jorge Navarro y José Antonio López y las voces de la Coral San Juan Bautista, de Leioa, que ejercerá como coro principal en el proyecto pues se trata del ‘Mesías participativo» que organiza la Fundación La Caixa todos los años con diversas orquestas y que suma al coro principal a diversas formaciones corales. El concierto será en el Palacio Euskalduna el martes 5 de diciembre.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas y agrupaciones especializadas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Málaga, Granada, Córdoba o Bilbao, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país. Actualmente su trabajo se centra en la dirección de ópera barroca y música orquestal, una nueva mirada al siglo XVIII español, el trabajo con grandes solistas e, incluso, frecuentes incursiones en la música contemporánea y proyectos transversales que aúnan diferentes disciplinas artísticas, como el cine y la literatura. Es invitado con regularidad a salas de la importancia del Teatro Real, Teatro de la Zarzuela y Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Real, Palau de les Arts de Valencia o Festival Internacional de Música de Granada, entre muchos otros escenarios, donde presenta atrevidos programas siempre valorados por su cohesión y calidad. Embajador del patrimonio español en el Rudolfinum de Praga, de la obra de Bach en su festival de Eisenach, de la música de Händel en su festival de Halle e invitado frecuente en los festivales europeos de mayor tradición, su cuidada y selecta discografía en la casa alemana Winter & Winter recibe el aplauso unánime de la crítica especializada, y ha sido nominado en varias ocasiones a los International Classical Music Awards.
Ha sido profesor en diferentes conservatorios superiores y docente invitado en universidades de España, Panamá, Costa Rica, Australia o Singapur. De espíritu inquieto, comprometido y emprendedor, ha fundado asociaciones y plataformas para la protección de los derechos de los músicos, proyectos sociales y solidarios con la música como elemento integrador o el primer concurso de música antigua en España. A pesar de su juventud, su trayectoria ha sido merecedora de diversos premios y reconocimientos de prensa, radio y televisión, ayuntamientos, asociaciones de músicos y festivales o fundaciones culturales de todo el país. Aarón Zapico es jurado de los Premios Princesa de Asturias de las Artes.
Aarón Zapico dirige a la Real Filharmonía de Galicia el próximo jueves 9 de noviembre a las 20:30h en el Auditorio de Galicia de Santiago de Compostela con un programa que con el título de Le Grand Tour, se inscribe en la temática general de la temporada de la orquesta relacionada con las migraciones. El programa detallado que dirigirá Aarón es el siguiente: Charles Avison: Concerto grosso núm. 5 en Re menor, sobre las sonatas de Domenico Scarlatti; José Castel: Sinfonía núm. 3; Georg Philipp Telemann: Obertura La Bizarre en Sol Mayor; Johann Sebastian Bach: Sinfonía de la Cantata Am Abend aber desselbigen Sabbaths; Franz Xaver Richter: Grande Sinfonía núm. 4; Joseph Haydn: Sinfonía núm. 30 en Do Mayor, Alleluia.
En palabras de la propia orquesta: Pocos viajes fueron tan simbólicos como el que emprendían los jóvenes europeos de clase alta destinados a liderar Europa: el grand tour nos llevó a conocer las grandes obras de arte que los marcarían para siempre. Piezas coma las de Charles Avison, quien a pesar de no salir nunca de Inglaterra escribió sus 12 Concerti Grossi como si fuese un compositor italiano; o José Castel, llamado en su día el “Haydn español”, de cuya ingente obra se interpreta la Sinfonía núm. 3; o Georg Philipp Telemann, uno de los músicos máis prolíficos de la historia, con más de 3.700 obras entre las que se encuentra la suite-abertura La Bizarre. Bach es cita indispensable en este grand tour musical, como Frantisek Xaver Richter, maestro indiscutible de la “Escuela de Mannheim” con sus inolvidables 80 sinfonías, entre ellas, La Grande. Nuestro gran viaje termina felizmente con un broche mayestático, la sinfonía núm. 30 de Haydn, sobrenombrada Aleluya.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Granada o Málaga, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país, y a ya destacadas incursiones en el mundo de la ópera que esta temporada le llevarán al Teatro Real de MAdrid o al Palau de Les Arts de Valencia.
Aarón Zapico inaugura la 72ª edición del Festival Internacional de Música y Danza de Granada en el Palacio de Carlos V los próximos miércoles 21 y jueves 22 de junio con un programa en torno a la figura de Don Quijote, con El Retablo de Maese Pedro de Falla como obra central, en conmemoración del centenario de su estreno 25 de junio de 1923 en el palacio de la princesa de Polignac en París, casi exactamente 100 años después. Aarón se pondrá al frente de la Orquesta Ciudad de Granada y contará con Alicia Amo, soprano (Trujamán), David Alegret, tenor (Maese Pedro), José Antonio López, barítono (Don Quijote), Juan Carlos Garvayo, clave y la Compañía Etcétera, con Enrique Lanz como responsable de la dirección de escena, títeres, escenografía y proyecciones. El programa, que lleva por título, El retablo de maese Pedro. Un tríptico sobre Don Quijote consta además de las obras de Georg Philipp Telemann, Burlesque de Quichotte, obertura-suite en sol mayor, TWV 55:G1 (1716) y una selección de números de Don Quichotte chez la Duchesse, op. 97 (1743) de Joseph Bodin Boismortier.
Como explica el propio festival, el 25 de junio de 1923 se estrenó en el palacio de la princesa de Polignac en París El retablo de maese Pedro de Manuel de Falla, una de las obras escénicas más singulares e importantes de la historia de la música española. Concebida sobre un episodio del Quijote como una breve ópera de cámara para títeres, la obra se había escuchado ya en marzo de aquel mismo año en el teatro San Fernando de Sevilla, pero en versión de concierto. Para el estreno parisino Falla contó con la colaboración del profesor, grabador y escenógrafo Hermenegildo Lanz. En 2009, su nieto Enrique Lanz, director de la prestigiosa Compañía Etcétera, creó unas marionetas gigantes para presentar la obra en el Teatro Real, y son esas marionetas las que llegarán al escenario de la Alhambra, junto a la OCG, Aarón Zapico, un grupo de selectos cantantes españoles y un par de obras cervantinas de época barroca para completar el programa.
Aarón acaba de regresar de México de dirigir a la Academia de Música Antigua de la Universidad Autónoma de México en tres conciertos en diversas salas de la capital mexicana con un programa formado exclusivamente por obras de compositores españoles del barroco como José Castel, Francisco Hernández Illana, Vicente Baset, Antonio Literes, Mateo Flecha, José de Nebra, Sebastián Durón o Juan de Navas que ha agrupado bajo el título genérico de Fuego: una zarzuela imaginaria del barroco hispano. Entre sus próximos compromisos destacan especialmente sus debuts en el Teatro Real de Madrid para dirigir La liberazione di Ruggiero dall’isola di Alcina, de Francesca Caccini, y en Palau de les Arts de Valencia donde dirigirá Los Elementos, de Antonio Literes, y se pondrá al frente de orquestas como la Real Filharmonía de Galicia, Orquesta de Córdoba o Sinfónica de Bilbao. Aarón Zapico es una presencia habitual en el Festival de Granada. Debutó en 2011, con un concierto de Las Cuatro Estaciones de Vivaldi, que se grabó en un disco producido por Winter & Winter. En 2019, Forma Antiqva, la formación que dirige Zapico, fue grupo residente del Festival. Y ha sido profesor en los Cursos Manuel de Falla. En 2020, 2021 y 2022, volvió como profesor y responsable de la Academia Barroca del Festival.
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