Aarón Zapico se pone al frente de la Orquesta de Córdoba el próximo 8 de febrero para dirigir un interesante programa de compositores ingleses, italianos y españoles del s. SVIII y XIX temprano, que incluye un estreno en tiempos modernos: Charles Avison (1709-1770), Concerto grosso n.º 5 en re menor (1744); Vicente Basset (fl.1748-1762), Apertura a più stromenti (1753); Nicolás Conforto (1718-1793), La Nitteti, Obertura (1756); Vicente Basset, Apertura a più stromenti (1753); Juan Crisóstomo de Arriaga (1806-1826), Obertura en fa menor, Op.1 (1818); José De Nebra (1702-1768), Iphigenia en Tracia, Obertura (1747); José Castel (1737-1807), Sinfonía nº. 3, Re-estreno en tiempos modernos; Cayetano Brunetti (1744-1798), Sinfonía en do menor, L.321.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas y agrupaciones especializadas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Málaga, Granada, Córdoba o Bilbao, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país. Actualmente su trabajo se centra en la dirección de ópera barroca y música orquestal, una nueva mirada al siglo XVIII español, el trabajo con grandes solistas e, incluso, frecuentes incursiones en la música contemporánea y proyectos transversales que aúnan diferentes disciplinas artísticas, como el cine y la literatura. Es invitado con regularidad a salas de la importancia del Teatro Real, Teatro de la Zarzuela y Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Real, Palau de les Arts de Valencia o Festival Internacional de Música de Granada, entre muchos otros escenarios, donde presenta atrevidos programas siempre valorados por su cohesión y calidad. Embajador del patrimonio español en el Rudolfinum de Praga, de la obra de Bach en su festival de Eisenach, de la música de Händel en su festival de Halle e invitado frecuente en los festivales europeos de mayor tradición, su cuidada y selecta discografía en la casa alemana Winter & Winter recibe el aplauso unánime de la crítica especializada, y ha sido nominado en varias ocasiones a los International Classical Music Awards.
Ha sido profesor en diferentes conservatorios superiores y docente invitado en universidades de España, Panamá, Costa Rica, Australia o Singapur. De espíritu inquieto, comprometido y emprendedor, ha fundado asociaciones y plataformas para la protección de los derechos de los músicos, proyectos sociales y solidarios con la música como elemento integrador o el primer concurso de música antigua en España. A pesar de su juventud, su trayectoria ha sido merecedora de diversos premios y reconocimientos de prensa, radio y televisión, ayuntamientos, asociaciones de músicos y festivales o fundaciones culturales de todo el país. Aarón Zapico es jurado de los Premios Princesa de Asturias de las Artes.
Enrico Onofri regresa a Galicia para ponerse al frente de la Real Filharmonía con un programa que incluye obras de Domenico Scarlatti, Pier Giorgio Avondano, Gaetano Brunetti y Luigi Boccherini, todos compositores italianos activos en las cortes ibéricas, coherente con el título genérico de la temporada de la RFG, «Migracións». Los conciertos tendrán lugar en el Teatro Principal de Ourense el 7 de febrero y en el Auditorio de Galicia de Santiago el 8. Esta es la cuarta vez que Enrico Onofri se presenta con la RFG tras su debut en diciembre de 2015, cuando dirigió un recordado Mesías, de Haendel, con María Espada, Marina Comparato, Enrico Iviglia y Fulvio Bettini como solistas; y sucesivas visitas tuvieron lugar en enero de 2019, con un programa eminentemente clásico que incluía obras de Mozart, Sammartini y Haydn; y febrero de 2022, con un programa italiano que iba desde Vivaldi a Rossini pasando por Boccherini; y aún regresará una quinta vez este próximo mes de mayo, con un programa con obras de Sacchini, Cherubini, Paër, Kraus y Beethoven.
En cuanto a orquestas españolas, esta es ya su tercera visita de la temporada en curso, pues estuvo en el Auditorio Manuel de Falla dirigiendo a la Orquesta Ciudad de Granada en septiembre pasado, y en el Teatro Monumental de Madrid dirigiendo a la Orquesta y Coro de RTVE este mismo mes de enero.
Enrico Onofri goza en la actualidad de una gran demanda por sus interpretaciones llenas de energía y brillantez, y entre las responsabilidades que ejerce se cuentan las de Director Principal de la Filarmonica Arturo Toscanini, Principal Director Invitado de la Haydn Philharmonie, Director Asociado de la Orchestre National d’Auvergne, Director Asociado de la Orquesta de Cámara de Múnich, Director Musical de la Academia Montis Regalis, Director Musical del Ensemble Imaginarium, Director Musical de la Real Câmara y Profesor de interpretación histórica en el Conservatorio Rossini de Pésaro.
Christian Vásquez es un director profundamente imbuido por el espíritu social y pedagógico que emana del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela en que se formó y al que sigue muy vinculado como director musical de la Orquesta Juvenil Juan José Landaeta desde su creación, así como de su predecesora la Orquesta Sinfónica Juvenil Teresa Carreño, y como colaborador habitual de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, de la que es titular Gustavo Dudamel, cercanía que ha sido recientemente reconocida con el nombramiento de director asociado. Es por ello que nunca rehúsa dirigir un proyecto formativo como la Orquestra Simfònica Jove de Barcelona, a la que ya dirigió en 2022. En esta ocasión dirigirá un programa que incluye la Suite nº 2 de El Sombrero de Tres Picos, de Falla, la Suite Sinfónica Margariteña de Inocente Carreño, la Suite del Ballet Estancia de Ginastera, y el Danzón nº 2 de Márquez. El Concierto será el domingo 4 de febrero a las 18:00 en el Palau de la Música Catalana.
Vásquez, que viene precisamente de dirigir una completa gira nacional por Venezuela al frente de «su» Orquesta Sinfónica Juvenil Juan José Landaeta durante buena parte del pasado mes de diciembre, precedida de otra gira por China al frente de la Sinfónica Simón Bolívar, tendrá una intensa presencia en España esta primavera en la que se pondrá al frente de orquestas como la Sinfónica de Galicia, la Sinfónica de Tenerife o la Sinfónica de la Región de Murcia, entre presentaciones en Francia, Finlandia, Alemania, Brasil o EEUU.
Como repertorios destacados, en Galicia y Murcia dirigirá los estrenos de Áurea, nuevo concierto para clarinete de Pacho Flores con Juan Ferrer como solista, junto a obras de Leo Rondón y Chaikovski en Galicia y de Ravel y Musorgski en Murcia; en Tenerife dirigirá el Concierto del Mar para cuatro venezolano y Orquesta de Leo Rondón junto a obras de Gabriela Ortiz, Evencio Castellanos y Alberto Ginastera, mientras que en Finlandia dirigirá a Pacho Flores junto a la Filarmónica de Tampere con el estreno absoluto del concierto para trompeta de Tuomas Turriago y el Concierto de Otoño de Arturo Márquez, junto a obras de Roberto Sierra e Inocente Carreño.
Pacho Flores y Leo Rondón se presentan por primera vez con la Orquestra Simfònica del Vallés en el fastuoso escenario del Palau de la Música Catalana y bajo la dirección de la directora polaca Anna Sułkowska-Migoń, para ofrecer la versión original para cuerdas de Cantos y Revueltas, será el próximo sábado, 3 de febrero a las 18:30 horas. Cantos y Revueltas, Fantasía concertante para trompeta, cuatro venezolano y cuerdas, es la primera obra orquestal del catálogo de Pacho como compositor. Se estrenó en enero de 2018 con la Real Filharmonía de Galicia, Leo Rondón y Hernández-Silva en Santiago, Vigo y Coruña, donde se grabó en directo danto lugar al cuarto disco de Pacho para Deutsche Grammophon.
En estos cinco años Flores compuso Albares, un concierto para fliscorno y orquesta, estrenado por la Sinfónica de Tenerife y Christian Vásquez en 2022; Heterónimos, concertino para trompeta y orquesta y Preludio y fuga para orquesta de cuerdas, estrenadas ambas también en 2022 por la Sinfónica de la Región de Murcia y el propio Pacho a la batuta; Musas y Resuello, para ensemble de metales y percusión, estrenado de nuevo por el propio Flores a la dirección y el Ensemble de Metales y Percusión de la Filarmónica de Bogotá, y que ya cuenta con su versión para orquesta completa, estrenada con la Arctic Philharmonic y Hernández-Silva en 2023; además de otras piezas breves, varias de ellas grabadas en el disco Entropía. Este próximo 2024 se estrenará Áurea, un nuevo concierto para clarinete y orquesta, dedicado a Juan Ferrer y encargado por la Sinfónica de Galicia, la Orquesta de Extremadura y la Orquesta de la Región de Murcia, y ya programado en Wuppertal para la próxima temporada. Los directores encargados de los estrenos son Christian Vásquez (Galicia, Murcia y Wuppertal) y Andrés Salado (Extremadura).
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Motivado por el éxito de la presencia del cuatro venezolano junto a la orquesta sinfónica, Leo Rondón compuso también el Concierto del Mar, para cuatro y orquesta, estrenado junto a la Sinfónica Nacional de Colombia, que se podrá escuchar esta temporada en la programación de la Sinfónica de Tenerife, con Leo, por supuesto, y la dirección de Christian Vásquez, y ya tiene a punto el segundo, que lleva por título, Concierto del Llano.
Pacho Flores, Leo Rondón y Manuel Hernández-Silva se vuelven a reunir una vez más, en esta ocasión junto a la Orquesta Ciudad de Granada en el Auditorio Manuel de Falla los días 26 y 27 de Enero. En el programa no podía faltar la obra seminal de esta colaboración a tres bandas, Cantos y Revueltas, Fantasía concertante para trompeta, cuatro venezolano y orquesta, del propio Pacho Flores, y que los mismos artistas, junto a la Real Filharmonía de Galicia, que lo estrenó, han plasmado en un disco de título homónimo, publicado por Deutsche Grammophon. Desde entonces y con los mismos protagonistas se ha tocado en Murcia, Málaga, Extremadura, Valencia, Gran Canaria, Chipre, Noruega, Suecia y Córdoba, y aún se podrá volver a escuchar en Buenos Aires o Sevilla. Junto a Cantos y Revueltas estará también el Concerto Venezolano de Paquito D’Rivera, que forma parte del disco Estirpe, quinto de Pacho Flores en el sello amarillo, recientemente galardonado con el Grammy Latino en la categoría de Mejor Composición Clásica/Contemporánea, y la nueva versión para orquesta clásica de Cuadros de una exposición de Musorgski debida a Christian Lindberg, que será estreno en España.
Cantos y Revueltas es la primera obra de Pacho para trompeta solista y orquesta y fue estrenada, como queda dicho, por la Real Filharmonía de Galicia en Enero de 2018, con Leo Rondón y Hernández-Silva. En estos cinco años Pacho compuso Albares, concierto para fliscorno y orquesta, Heterónimos, concertino para trompeta y orquesta, Musas y Resuello, para ensemble de metales y percusión y que ya cuenta con su versión para orquesta completa, o Preludio y fuga para orquesta de cuerdas, además de otras piezas breves, y este próximo 2024 se estrenará Áurea, su nuevo concierto para clarinete y orquesta, dedicado a Juan Ferrer y encargado por las orquestas de Galicia, Extremadura y Murcia, y ya programado en Wuppertal para la próxima temporada. Los directores encargados de los estrenos son Christian Vásquez (Galicia, Murcia y Wuppertal) y Andrés Salado (Extremadura). Por su parte, el Concerto Venezolano de D’Rivera, es fruto de un encargo compartido por las orquestas de Minería, Liverpool, Valencia y San Diego.
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Motivado por el éxito de la presencia del cuatro venezolano junto a la orquesta sinfónica, Leo Rondón compuso también el Concierto del Mar, para cuatro y orquesta, estrenado junto a la Sinfónica Nacional de Colombia, que se podrá escuchar esta temporada en la programación de la Sinfónica de Tenerife, con Leo, por supuesto, y la dirección de Christian Vásquez, y ya tiene a punto el segundo, que lleva por título, Concierto del Llano.
Perry So dirige a la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia los próximos 19 y 20 de enero en un programa que incluye Harold en Italia, de Berlioz, para la que cuenta con Joaquín Riquelme como solista, y la 7ª Sinfonía de Beethoven. Los conciertos tendrán lugar en el Auditorio Infanta Elena de Águilas el viernes 19 de enero, y en el Auditorio Víctor Villegas de Murcia el sábado 20, ambos a las 20:00 horas.
Perry So es director titular y artístico de la Orquesta Sinfónica de Navarra desde la temporada 2022/23 y director musical designado de la New Haven Symphony Orchestra con efecto desde la temporada 2024/25. Ha trabajado con las orquestas de Cleveland y Minnesota, las sinfónicas de Houston, Detroit, Nueva Jersey, Nürenberg, Israel y Shanghái, la Filarmónica China, Residentie Orkest de La Haya o las filarmónicas de Szezecin y Zagreb. Ha sido invitado asiduo en el Walt Disney Hall y el Hollywood Bowl en su condición de Dudamel Conducting Fellow en la Filarmónica de Los Ángeles.
Dirigió a la Filarmónica de Hong Kong con Lang Lang en la celebración del 15º aniversario del regreso de Hong Kong a China al cierre de su período de cuatro años como Director Asociado. En España ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Tenerife, Filarmónica de Málaga, Sinfónica de Navarra, Sinfónica del Principado de Asturias y Simfònica de Balears. Perry recibió el Primer Premio y el Premio Especial en el 5º Concurso Internacional Prokofiev de Dirección de Orquesta en San Petersburgo. Ha grabado profusamente con la Orquesta Nacional de la BBC de Gales y la BBC Concert Orchestra y su grabación de los conciertos para violín de Barber y Korngold con Alexander Gilman y la Filarmónica de Ciudad del Cabo recibió el Diapason D’Or en 2012. Conocido por la enorme variedad de repertorio que dirige, incluidos numerosos estrenos mundiales en cuatro continentes, ha dirigido producciones de Cosí fan tutte, La flauta mágica, Una vuelta de tuerca, Giulio Cesare, Gianni Schicchi, Eugene Oneguin o Die Fledermaus. Ha sido asistente de Edo de Waart, Esa-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel, Lorin Maazel y John Adams. Nacido en Hong Kong, tiene un Grado en Literatura Comparada por la Universidad de Yale.
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