Hernández-Silva regresa a Valencia el próximo 3 de Noviembre para dirigir el concierto de abono 5 de la Orquesta de Valencia, con la que debutó hace apenas nueve meses. Este concierto, que además se inscribe en el II Festival de Piano Iturbi, tendrá lugar en el Teatro Principal, y reúne a los solistas Carlos Apellániz, piano; Diego Ares, clavecín; Claudio Carbó, piano; María Linares, piano; Óscar Oliver, piano; Antonio Simón, fortepiano y piano; y Xavier Torres, piano, para afrontar un repertorio que incluye: Johann Sebastian Bach: Concierto para cuatro teclados y orquesta en la menor, BWV 1065; Wolfgang Amadeus Mozart: Concierto para tres pianos y orquesta en fa mayor, KV 242; Carl Philipp Emanuel Bach: Concierto para clavecín, fortepiano y orquesta en mi bemol mayor, H 479; Franz Liszt: Totentanz. Danza macabra, S 126 y Serguéi Prokófiev: Concierto para piano y orquesta nº 4, en si bemol mayor para la mano izquierda, op. 53.
Hernández-Silva cerró la pasada temporada con significados debuts en orquestas como la National de Bordeaux-Aquitaine y Sinfônica do Estado de São Paulo, importantes estrenos como el Stabat Mater de Moreno Buendía, o Salseando, de Roberto Sierra y Concerto Venezolano de Paquito D’Rivera, ambos con Pacho Flores como solista, además de regresos a orquestas como Filarmónica de Gran Canaria, Filarmónica de Buenos Aires o Nacional de Colombia.
En el inicio de la presente temporada mantiene ese pulso con debuts en el Festival de Música Sacra de Bogotá o con la Nacional de Chipre, que se prolongarán a lo largo de la temporada con la Sinfónica de Tucson, la National du Pays de la Loire, la Arctic Philharmonic o la Sinfónica de Galicia, regresando a la Filarmónica de Buenos Aires, Nacional de Chile o Nacional de Colombia, además de proyectos con jóvenes, tan queridos para él, con las Orquestas de Musikene y Joven Orquesta de la Sinfónica de Galicia.
Pacho Flores debuta con la Orquesta Filarmónica de Buffalo (Nueva York) bajo la dirección de su titular JoAnn Falletta con un programa que incluye el concierto para trompeta de Haydn y el Concierto de Otoño de Arturo Márquez. Los conciertos tendrán lugar los próximos 28 y 29 de octubre en el Kleinhans Music Hall de la ciudad de Buffalo. Esta es la primera parada de una breve gira por los EEUU que le llevará también a New Hampshire y a California y en la que el Concierto de Otoño de Arturo Márquez ejerce como una especie de hilo conductor.
En New Hampshire recalará en el Hopkins Center for the Arts del Dartmouth College, en la ciudad de Hanover, para presentar junto al Dartmouth College Wind Ensemble el estreno mundial de su propia obra Cantos y Revueltas y del Concierto de Otoño en sus versiones para banda sinfónica. En la primera obra, en la estará acompañado al Cuatro Venezolano por Héctor Molina, el director será Brian E. Messier y en la segunda, Luis Manuel Sánchez. El concierto será el 1 de Noviembre en el Spaulding Auditorium.
Portada de ESTIRPE, grabado con la Sinfónica de Minería y Carlos Miguel Prieto
A continuación se desplazará a California para su tercer debut de la gira, esta vez junto a la Orquesta Sinfónica de San Francisco bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto, interpretará de nuevo el Concierto de Otoño de Arturo Márquez e el Davis Symphony Hall el 5 de Noviembre. El Concierto de Otoño, encargado por las orquestas Nacional de México, Sinfónica de Tucson, Hyogo Pac de Japón y Oviedo Filarmonía, forma parte del último disco de Pacho para Deutsche Grammophon, ESTIRPE, junto al Concerto Venezolano de Paquito D’Rivera, Concierto Mestizo, de Efraín Oscher y Crónicas Latinoamericanas de Daniel Freiberg, además de Morocota, breve Vals venezolano del propio Pacho.
Delyana Lazarova dirige a la Fort Worth Symphony los próximos 28, 29 y 30 de Octubre junto al violinista Michael Shih, con un programa íntegramente ruso que incluye la obertura Ruslan y Ludmila, de Glinka, el Concierto para violín, de Glazunov y la Sinfonía nº 4 de Chaikovski, en el Bass Performance Hall, Fort Worth, Texas. Estos tres conciertos son el inicio de una gira americana que la llevará también a la Sinfónica Nacional de Puerto Rico el 5 de noviembre para volver al continente a ponerse al frente de la River Oaks Chamber Orchestra de Houston el 12 del mismo mes de noviembre.
Después de ganar la primera edición del Concurso Internacional Siemens Hallé de Dirección de Orquesta en febrero de 2020, Delyana Lazarova fue nombrada Directora Asistente de Sir Mark Elder en la Orquesta Sinfónica Hallé de Manchester y Directora Musical de la Joven Orquesta Hallé de Manchester. En el mismo año, ganó el Premio de Dirección James Conlon en el prestigioso Festival de Música de Aspen, y éxitos anteriores incluyen el Concurso Internacional de Dirección de NRTA en 2019 y la Beca de Dirección Bruno Walter en el Festival de Música Contemporánea de Cabrillo en California en 2017 y 2018.
La temporada 2022/23 incluye estos debuts con la Sinfónica de Fort Worth, Sinfónica de Puerto Rico y River Oaks Chamber Orchestra de Houston, se une al Staatstheater Darmstadt para su Concierto de Año Nuevo, trabaja por primera vez con la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo, la Kammerorchester de Basel, la WDR Funkhausorchester de Colonia y se va de gira con la Orquesta Nacional de Lille. Esta temporada también regresa a la Orquesta Nacional de Francia y la City of Birmingham Symphony Orchestra. Con la Orquesta Hallé abre su temporada con conciertos en Manchester y Dublín, y la clausura con La consagración de la primavera de Stravinsky en Nottingham. En las últimas temporadas, Delyana Lazarova ha trabajado con orquestas como la BBC Philharmonic Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Real Filharmonía de Galicia, Klangforum Wien, Kammerphilharmonie Graubünden, Musikkollegium Winterthur, Collegium Musicum Basel, London Mozart Players, Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional de Bulgaria, Orquesta Sinfónica de Göttingen, Orchestre des Staatstheaters Meiningen, Orquesta del Festival de Estonia y la Orquesta de la Academia de Dirección de Aspen.
Manuel Hernández-Silva ha reunido un equipo de músicos hispano-venezolanos junto a con Pacho Flores y Jesús ‘Pingüino’ González, para su debut con la Orquesta Sinfóncia Nacional de Chipre. El concierto dedica su primera parte al repertorio tradicional con un Sinfonía nº 6 de Franz Schubert para dar lugar en la segunda a una fiesta latina en torno a la trompeta en la que buena parte del repertorio es del propio Pacho Flores e incluye Heterónimos, un breve concertino para trompeta y basado en las diferentes voces creadas por el portugués Fernando Pessoa para su expresión literaria; el Aria-cantinela de la Bachiana Brasileira nº 5 de Villalobos; Revirado, de Piazzolla; y Cantos y Revueltas. Fantasía Concertante para trompeta, Cuatro Venezolano y cuerdas, de nuevo del propio trompetista.
Cantos y Revueltas es la primera obra para orquesta compuesta por Pacho Flores y fue estrenada con Manuel Hernández-Silva y el cuatrista Leo Rondón junto a la Real Filharmonía de Galicia en Enero de 2018 en una minigira por Vigo, Santiago y A Coruña. Esos conciertos se grabaron y dieron lugar al cuarto disco de Pacho para Deutsche Grammophon de mismo título que la obra. Desde entonces, Cantos y Revueltas se ha interpretado en diversas orquestas de todo el mundo como Sinfónica de la Región de Murcia, Bolívar Philharmonic de Miami, Festival Latinoamericano de la Texas Christian University, Filarmónica de Málaga, Sinfónica de Navarra, Filarmónica de Jalisco, Orquesta de Extremadura, Filarmónica de Bogotá, Royal Liverpool Philharmonic, Orquesta de Valencia, Sinfónica de Castilla y León, Filarmónica de Gran Canaria, Sinfónica de Montreal y Orquesta de Minería en México, la mayoría de ellas dirigidas por Manuel Hernández-Silva pero también por Carlos Miguel Prieto, Rafael Payare o Domingo Hindoyan. Heterónimos se estrenó con la Sinfónica de la Región de Murcia el pasado mes de abril de 2022 en el Auditorio Víctor Villegas con el propio Pacho a la batuta.
Jesús González Brito, alias ‘Pingüino’, es un guitarrista, cuatrista, contrabajista, compositor y pedagogo con el que Pacho ha colaborado en muchas ocasiones incluido un registro fonográfico para Deutsche Grammophon, Entropía, quizás el disco más intimista y camerístico de Pacho hasta la fecha, que reúne una buena cantidad de temas clásicos de la música popular latinoamericana junto a obras nuevas debidas a ambos, Pacho y ‘Pingüino’ y que obtuvo la medalla de oro en los Global Music Awards.
Reproducimos a continuación algunas excelentes críticas de Jonathan Webb por su trabajo como concertador en las funciones de La Traviata de Opera North, reposición de una producción de 2014 a cargo de Alessandra Talevi:
Memorable reposición de La Traviata por Opera North. […] La función estuvo a cargo de Jonathan Webb, cuya sensibilidad hacia el ritmo dramático y el flujo de la línea musical fue evidente en todo momento. Webb mantuvo un equilibrio impecable entre la Orquesta de Opera North en el foso y los cantantes en el escenario. La Orquesta produjo un extraordinario rango dinámico y translucidez de texturas instrumentales; admirablemente complementado en los grandes conjuntos del Acto II por la fuerza visceral del Opera North Chorus.
Como siempre, los sobrados talentos del generoso Coro de la Ópera Norte y la Orquesta de Ópera North deliciosamente completa, dirigida por Jonathan Webb, contribuyen enormemente a la elevación general y el disfrute de toda la pieza, ya sea que estén soñadores y lánguidos en las fiestas, animados y juerguistas en poderosos coros como Libiamo o creando un brillante alivio cómico como gitanos y toreros para el entretenimiento en el baile estelar de Flora. […] En general, la excelente música está maravillosamente cantada y tocada a medida que se desarrolla esta fascinante y devastadora historia de pasión, tierno romance, destrucción e impresionante tragedia.
La orquesta y el coro ahora están en plena forma por Jonathan Webb, su debut en Opera North como director ya es un triunfo. […] Esto es ópera en su máxima expresión…
La familiaridad reina por su música emotiva y alegre, en particular las conocidas arias, Libiamo ne’lieti calici (Brindis) y Sempre Libera, bajo la dirección musical de Jonathan Webb.
Jonathan Webb ha dirigido más de ochenta títulos de ópera. Debutó en la Ópera de Manchester, fue Maestro de Coro en el Wexford Opera Festival, Director Musical en Opera Ireland y Director Residente en la Ópera de Tel Aviv. Valery Gergiev le invitó a dirigir Lady MacBeth de Mtsensk de Shostakovich en el Teatro Kirov y Seiji Ozawa le invitó para trabajar a su lado en el Saito Kinen Festival de Japón. Es invitado asiduo de teatros como la Deutsche Oper de Berlín, la Volksoper de Viena, el Teatro Sao Carlos de Lisboa, el Maestranza de Sevilla, la Ópera de Roma, el San Carlo de Nápoles, la Fenice de Venecia, el Carlo Felice de Génova, el Teatro Reggio de Turín, Massimo de Palermo, Maggio Musicale Fiorentino, etc., en los que de forma constante recibe el beneplácito de la crítica como en este Albert Herring de Britten en el Maggio Musicale Fiorentino.
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