Christian Vásquez y Marina Heredia se dan cita junto a la Orquesta Filarmónica de Macedonia del Norte para ofrecer un programa español y latinoamericano que incluye cuatro de las Canciones Españolas Antiguas recopiladas y armonizadas por Federico García Lorca, en una orquestación original de José Trigueros (Anda, jaleo; Las morillas de Jaén; Cuatro Muleros y Sevillanas del siglo XVIII), El Amor Brujo y la Suite nº 2 de El Sombrero de Tres Picos, de Manuel de Falla, junto a la suite del ballet Estancia, de Alberto Ginastera. El concierto tendrá lugar el próximo jueves, 15 de febrero, en la Sala Filarmónica de Skopje.
Las canciones de Lorca en su presente orquestación fueron estrenadas por la propia Marina Heredia junto a la Sinfónica de Galicia y José Trigueros a la batuta en la Ciudad de la Cultura de Santiago de Compostela en diciembre de 2021, y esta nueva interpretación con Christian Vásquez a los mandos es la primera vez que se hace fuera de España. Este próximo mes de abril e volverán a ofrecer en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, de nuevo con Trigueros a la batuta y junto a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Esta es la primera vez que Christian Vásquez y Marina Heredia coinciden para un proyecto sinfónico aunque ambos tienen ya una larga trayectoria con orquestas de todo el mundo. La pasada temporada, Marina Heredia, junto a José Quevedo ‘Bolita’ a la guitarra flamenca y Paquito González a la percusión como co-solistas, estrenó en el Mercatorhalle de Duisburg una nueva obra que viene a sumarse al repertorio sinfónico para cantaora flamenca y orquesta sinfónica: En Libertad. El Camino de los Gitanos, obra compuesta por el propio Quevedo junto a Joan Albert Amargós, que fue también el responsable de la dirección musical con la Duisburger Philharmoniker.
Pacho Flores regresa a los EEUU para ofrecer en dos semanas consecutivas, junto a las orquestas New World Symphony y San Diego Symphony dirigidas respectivamente por Carlos Miguel Prieto y Rafael Payare, los dos últimos estrenos de Altar de Bronce, concierto para trompeta de Gabriela Ortiz, producto de un consorcio de encargos formado por la Orquesta Sinfónica de Galicia, quien protagonizó el primer estreno de la mano de Hernández-Silva, la Royal Liverpool Philharmonic y Domingo Hindoyan, y la Sinfónica de Minería con Prieto. Con estos conciertos se completa el ciclo de estrenos comprometido con las orquestas que protagonizaron su encargo. Un mes después, Pacho Flores regresará de nuevo a EEUU para un nuevo estreno de Caballos Mágicos, concierto para trompeta de Christian Lindberg, junto a la Ohio Central Symphony, dirigida por Jaime Morales, concierto en el que tendrá lugar también el estreno absoluto de Divertimento Caribeño, nº 6, de Sonia Morales. En el caso de Lindberg se trata del tercer estreno, tras los realizados por la Real Filharmonía de Galicia bajo la dirección de Paul Daniel, y la Orquesta de Camara Sueca, dirigida por el propio compositor.
D. Freiberg, A. Márquez, P. D’Rivera, P. Flores y C. M. Prieto durante la grabación de ESTIRPE para Deutsche Grammophon
El proyecto de encargos compartidos ha traído al repertorio de trompeta solista con orquesta hasta siete nuevos conciertos de compositores tan destacados como Arturo Márquez, Paquito D’Rivera, Roberto Sierra, Efraín Oscher, Daniel Freiberg, y los mencionados Gabriela Ortiz y Christian Lindberg. En el proyecto participaron importantes orquestas de todo el mundo como Orquesta Nacional de México, Tucson Symphony Orchestra, Hyogo PAC Orchestra de Japón, Oviedo Filarmonía, Orquesta de Minería, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Orquesta de Valencia, San Diego Symphony. Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, Arctic Philharmonic, Walla Walla Symphony, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica de Galicia, New World Symphony, Swedish Chamber Orchestra o Central Ohio Symphony, y directores de la talla de José Luis Gómez, Michiyoshi Inoue, Domingo Hindoyan, Hernández-Silva, Carlos Miguel Prieto, Lucas Macías, Rafael Payare, Paul Daniel, Christian Lindberg o Jaime Morales. Varios de esos conciertos han pasado a formar ya parte de la producción discográfica de Pacho Flores en Deutsche Grammophon, en ESTIRPE, su disco más reciente hasta el momento, como los de Arturo Márquez o Paquito D’rivera, galardonado con un Grammy Latino a mejor obras clásica contemporánea.
Aarón Zapico se pone al frente de la Orquesta de Córdoba el próximo 8 de febrero para dirigir un interesante programa de compositores ingleses, italianos y españoles del s. SVIII y XIX temprano, que incluye un estreno en tiempos modernos: Charles Avison (1709-1770), Concerto grosso n.º 5 en re menor (1744); Vicente Basset (fl.1748-1762), Apertura a più stromenti (1753); Nicolás Conforto (1718-1793), La Nitteti, Obertura (1756); Vicente Basset, Apertura a più stromenti (1753); Juan Crisóstomo de Arriaga (1806-1826), Obertura en fa menor, Op.1 (1818); José De Nebra (1702-1768), Iphigenia en Tracia, Obertura (1747); José Castel (1737-1807), Sinfonía nº. 3, Re-estreno en tiempos modernos; Cayetano Brunetti (1744-1798), Sinfonía en do menor, L.321.
Aarón Zapico es uno de los artistas más solicitados del panorama actual que durante los últimos veinte años ha contribuido de manera definitiva a la recuperación del patrimonio musical español y a la renovación del sector de la música clásica mediante la creación de osados e innovadores programas. Su presencia al frente de importantes orquestas sinfónicas y agrupaciones especializadas, entre las que destacan las de Galicia, RTVE, Extremadura, Asturias, Almería, Oviedo, Málaga, Granada, Córdoba o Bilbao, es pareja a la dirección musical y artística de su conjunto Forma Antiqva, considerado como uno de los más prestigiosos e influyentes del país. Actualmente su trabajo se centra en la dirección de ópera barroca y música orquestal, una nueva mirada al siglo XVIII español, el trabajo con grandes solistas e, incluso, frecuentes incursiones en la música contemporánea y proyectos transversales que aúnan diferentes disciplinas artísticas, como el cine y la literatura. Es invitado con regularidad a salas de la importancia del Teatro Real, Teatro de la Zarzuela y Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Real, Palau de les Arts de Valencia o Festival Internacional de Música de Granada, entre muchos otros escenarios, donde presenta atrevidos programas siempre valorados por su cohesión y calidad. Embajador del patrimonio español en el Rudolfinum de Praga, de la obra de Bach en su festival de Eisenach, de la música de Händel en su festival de Halle e invitado frecuente en los festivales europeos de mayor tradición, su cuidada y selecta discografía en la casa alemana Winter & Winter recibe el aplauso unánime de la crítica especializada, y ha sido nominado en varias ocasiones a los International Classical Music Awards.
Ha sido profesor en diferentes conservatorios superiores y docente invitado en universidades de España, Panamá, Costa Rica, Australia o Singapur. De espíritu inquieto, comprometido y emprendedor, ha fundado asociaciones y plataformas para la protección de los derechos de los músicos, proyectos sociales y solidarios con la música como elemento integrador o el primer concurso de música antigua en España. A pesar de su juventud, su trayectoria ha sido merecedora de diversos premios y reconocimientos de prensa, radio y televisión, ayuntamientos, asociaciones de músicos y festivales o fundaciones culturales de todo el país. Aarón Zapico es jurado de los Premios Princesa de Asturias de las Artes.
