Pacho Flores debuts with the Royal Liverpool Philharmonic

Pacho Flores debuts with the Royal Liverpool Philharmonic

Pacho Flores will make his debut with the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra on 9 March under the direction of Holly Mathieson, performing some Latin American classics such as Piazzolla, Villalobos or Paquito D’Rivera. On the following day, he will have a meeting with members of the Liverpool Philharmonic Youth Orchestra and perform as soloist in a concert led by Simon Emery; on 11 March he will take part in a workshop and concert with the Children’s Orchestra. These activities are part of In Harmony’s 10th Birthday celebrations, the RLPO social programme inspired by Venezuela’s El Sistema, where Pacho himself started. This first contact will also have its reflection in the 19/20 Season, as the RLPO is one of the orchestras engaged in the Project of Shared Commissions Pacho Flores is carrying out by commissioning a new trumpet concert to composer Roberto Sierra, together with other orchestras.

Pacho will afterwards continue with his busy schedule with the absolute premiere of Un Sueño Morisco, double concert for trumpet, trombone and orchestra by Christian Lindberg, together with trombonist Ximo Vicedo, the RTVE Orchestra and Lindberg himself as conductor; his return to the Orquesta Filarmónica de Málaga; master classes and recitals in Tampere and Helsinki, including an absolute premiere of Tuomas Turriago; the Japan premiere of Concierto de Otoño by Arturo Márquez as part of the project of shared commissions, with the Hyogo PAC Orchestra and Michiyoshi Inoue; the season closing of the Stavanger Orchestra with Christian Vásquez; Orquesta Filarmónica de Gran Canaria with Dmitri Liss; Basel Symphonieorchester with Michał Nesterowicz; absolute premiere of Concierto n.º 1 by Arturo Sandoval with the orchestra of Teatro Colón and Enrique Diemecke; and the European premiere of Concierto de Otoño by Arturo Márquez with the Oviedo Filharmonía and Lucas Macías, which closes the series of commissioned premieres.

 

 

 

TSO, trumpeter Flores turn a Sunday afternoon into a Saturday night party

TSO, trumpeter Flores turn a Sunday afternoon into a Saturday night party

Toward the end of the stunning virtuosic finale of Arturo Marquez’s Autumn Concerto, Venezuela-born trumpeter Pacho Flores took a breath to blurt out “Gracias Arturo!”. Moments later he turned toward Tucson Symphony Orchestra Concertmaster Lauren Roth and blew a couple quick bursts that sounded like a kiss. We’re not positive, but it looked like Roth blushed.

As the audience of nearly 1,700 stood on its feet applauding and showering Flores with shouts of “Bravo”, TSO Music Director José Luis Gomez slipped backstage and returned with Marquez. It’s not often that an audience gets to meet the man behind the music, but Marquez made the trip from Mexico last weekend as part of the festivities surrounding the American premiere of his concerto.

Arturo_Márquez_Pacho_Flores_Proyecto_Encargos_Compartidos

Arturo Márquez

Tucson is one of four orchestras around the world that co-commissioned Marquez to write the work for Flores, the internationally celebrated trumpet player. The premiere was the focal point of last weekend’s “Fresh Music, Copland and More” concerts that included a moving multimedia tribute to the orchestra on its 90th anniversary to a soundtrack of Copland’s “Our Town” suite and an invigorating performance of Bernstein’s beastly Overture to “Candide.”

Autumn Concerto represents Mexican classical music in all its wonderful colors and textures, from the opening percussion and trumpet mariachi rumble to the soulful nods to Mexican folk tunes and American jazz. Flores brought along four trumpets for the work, switching with each movement, and his articulation on each was so crisp that he stood out as a distinctive voice even when the strings soared and the percussion rumbled. In the blistering finale where Marquez puts the biggest spotlight on the soloist, Flores made the virtuosic acrobatics look like a casual stroll on a sunny afternoon. His fingers danced along the valves as he blew out warm, muscular notes all without taking a breath for several minutes. Heck, we were winded just watching him.

Arturo Márquez saluda a Pacho Flores

The Autumn Concerto was one of two that Flores performed with the orchestra, which in itself is a rarity. Usually a soloist joins the orchestra for one piece and then performs a short encore. Flores started his night with Neruda’s Trumpet Concerto for strings and trumpet, another first for the TSO which had never before programmed the piece. Call the Neruda a tantalizing appetizer for Flores’s main course, the Marquez. We got a glimpse of Flores’s virtuosity and his musicality especially in the lush solo finale. For an encore, Flores performed Invierno Porteño from Astor Piazzolla’s Estaciones Porteñas.

Gomez and the orchestra started the concert with a spirited performance of Mozart’s plain-out fun and flirty Overture to “The Abduction from the Seraglio.” Also on the program: Copland’s popular Four Dance Episodes from “Rodeo.”

Arizona Daily Star –   Cathalena E. Burch Jan 28, 2019

 

 

Hernández-Silva y Kun-Woo Paik en Pamplona y Bilbao

Hernández-Silva y Kun-Woo Paik en Pamplona y Bilbao

Tras verse las caras con el Concierto nº 2 de Rachmaninov los pasados 20 y 21 de Diciembre en Málaga, Manuel Hernández-Silva y Kun-Woo Paik vuelven a unir esfuerzos para afrontar el Concierto nº 2 de Prokofiev junto a la Orquesta Sinfónica de Navarra. Los conciertos tendrán lugar en el Auditorio Baluarte de Pamplona los días 10 y 11 de Enero dentro de la temporada regular de la OSN, y los días 17 y 18 en el Palacio Euskalduna de Bilbao dentro de la temporada de abono de la Orquesta Sinfónica de Bilbao. El programa consta además de Cartel de Fiestas, del navarro Fernando Remacha, y la Sinfonía nº 2 de Schumann.

Hernández-Silva y Paik ya protagonizaron un sonado encuentro en 2016 para el cierre de la temporada de abono de la Orquesta Filarmónica de Málaga en que afrontaron el monumental concierto de Busoni, con espectaculares reseñas en diversos medios. Recientemente Paik ofreció también un Concierto nº 5 de Beethoven con Carlos Domínguez-Nieto y la Oviedo Filarmonía; y tras los conciertos de Pamplona y Bilbao aún regresará una vez más a España para tocar el Concierto en Sol de Ravel con la Real Filharmonía de Galicia bajo la batuta de su titular Paul Daniel en Vigo y Santiago los días 6 y 7 de Febrero.

Manuel Hernández-Silva de blanco

Por su parte Hernández-Silva repartirá su tiempo en los próximos meses entre las orquestas de su titularidad como Navarra y Málaga, mientras visita orquestas en las que es invitado habitual como la Real Filharmonía; retoma un esperado contacto con la Orquesta de Córdoba de la que fue Director Titular y Artístico entre 2005 y 2012; dedica tiempo a una de sus actividades favoritas como es trabajar con jóvenes, con la Orquesta de Musikene o la Joven Orquesta Barroca de Andalucía; regresa a importantes festivales como el de Úbeda; debuta con orquestas de Norte y Sur América y Alemania; y prepara nuevos títulos de ópera.

 

 

Espada, Pintó y Gutiérrez con la ORTVE

Espada, Pintó y Gutiérrez con la ORTVE

La ORTVE y su titular el Maestro Miguel Ángel Gómez Martínez, con la participación de María Espada, soprano, Mireia Pintó, mezzo, César Augusto Gutiérrez, tenor, y Felipe Bou, bajo, ofrecerán el Te Deum de Bruckner el próximo Jueves 11 de Octubre en el Teatro Auditorio de El Escorial, recientemente renombrado como Auditorio Teresa Berganza.

María Espada, Mireia Pinto y César Gutiérrez, juntos en el Te Deum de Bruckner con la ORTVE

Tras iniciar la temporada con Fidelio de Beethoven en versión de concierto, la ORTVE afronta en su segundo programa de abono esta gran obra sinfónico-coral cuya composición ocupó a Bruckner casi tres años, desde Mayo de 1881 hasta Marzo de 1884, si bien entre medias terminó las sinfonías nº 6 y 7. La obra se estrenó finalmente el 2 de Mayo de 1885, lleva la dedicatoria Ad Maiorem Dei Gloriam y fue apreciada y admirada en su día por compositores como Brahms o Mahler, y su propio autor la consideraba el orgullo de su vida. 

Escrita para soprano, alto, tenor y bajo solistas, coro mixto y orquesta con órgano ad libitum, se trata de una obra relativamente breve, que normalmente no supera los 25 minutos. Su estructura en forma de arco consta de cinco movimientos: Te deum laudamus, Te ergo quaesumus, Aeterna fac, Salvum fac populum tuum e In Te, domine speravi. María Espada, Mireia Pintó y César Augusto Gutiérrez, todos experimentados cantantes tanto en los géneros líricos como de cámara y Lied, son particularmente apreciados para el género del oratorio, siendo habituales en este ámbito en las principales orquestas españolas y europeas, como la propia ORTVE donde María Espada y  Mireia Pintó ya coincidieron hace dos temporadas, también con Gómez Martínez a la batuta, en un Requiem de Mozart

En unos meses, también dentro de la temporada de abono de la ORTVE y ya en su sede habitual del Teatro Monumental, tendrá lugar el estreno absoluto del Doble Concierto para trompeta y trombón del compositor, director y trombonista sueco Christian Lindberg. Con el propio compositor a la batuta, los protagonistas de este estreno serán el trompetista Pacho Flores y el trombonista Ximo Vicedo, solista de trombón de la ORTVE. Será los días 21 y 22 de Marzo de 2019.

 

 

 

Onofri y Espada con la Barroca de Sevilla

Onofri y Espada con la Barroca de Sevilla

Enrico Onofri y María Espada vuelven a coincidir, en esta ocasión junto a la Orquesta Barroca de Sevilla y el contratenor Carlos Mena. Bajo el título Traduttore, traditore! Pergolesi en la catedral de Málaga, el concierto, que inaugura el curso 17/18 de la Universidad de Sevilla, se enmarca en el Proyecto Atalaya de las Universidades Andaluzas para la recuperación del patrimonio histórico. El programa incluye obras de Iribarren y una versión del Stabat Mater de Pergolesi conservada en la Catedral de Málaga y será posteriormente grabado en disco. Será hoy 11 de Octubre a las 20:30 en el Auditorio de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Sevilla.

Tanto Enrico Onofri como María Espada son colaboradores asiduos de la Orquesta Barroca de Sevilla, y ambos son expertos y reputados especialistas internacionales en sus respectivos campos, uno como director y violinista y otra como soprano, solicitados igualmente por los mejores grupos especializados como por orquestas convencionales. En España, algunas orquestas que han podido disfrutar de la maestría de Enrico Onofri son la Real Filharmonía, la Orquesta de la Comunidad de Madrid, la Filarmónica de Gran Canaria o la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, y esta temporada se le podrá ver al frente de la Orquesta Sinfónica de Bilbao, la Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca y, por supuesto, la Orquesta Barroca de Sevilla.